盎然生机著春意

——沈文媛花鸟画赏析   岳葆春 

笔墨当随时代。中国传统绘画重写生，更重写意，如同京剧艺术一样，不拘泥于机械地再现，更重表现对象的精神实质，着意于创造意境以感染欣赏者，明清后，文人避世，“逸笔草草聊以自娱耳”，再传近代海上任氏，已是一片笔墨情趣，盎然生机了。安徽画家沈文媛的花鸟深得小写意精髓，多年来以平和、冲淡、从容、天真的气质潜心钻研中国传统文化，孜孜不倦、锲而不舍，靠着勤奋与悟性，渐入花鸟画的佳境。娄师白大师曾观《牡丹园》后题词“文媛画牡丹，点染生动，能传花之神态，故为之题字”。作品曾多次参加省及全国性书画大展，并获奖。成功举办过个人画展和联展。作品被编入诸多画集并在有关杂志报刊上发表，部分作品被海内外广大爱好者收藏。

中国画讲画理、画情、画趣（王雪涛语）。传统艺术讲究吉祥，荷花与螃蟹谓之“和谐”，猫戏彩蝶谓之“耄耋”，松与鹤象征延年，梅、兰、竹、菊寄寓文人的品性和追求，画所表现的内容是美好的，但总要有情趣才能打动人。沈文媛的创作很少用夸张的色彩和造型来博取青睐，而是返璞归真，还淳归朴。《春花飞燕》中，青藤翠蔓随风飞舞，双飞紫燕比肩展翅，欲飞将落的霎那，让人感受到闻声索侣或觅食兴归的意趣。《凌云图》中，画家用轻灵的笔墨抓取生活中的精彩瞬间，欢快的云雀穿梭于丛丛花枝，寓动于静，婉转缠绕的枝蔓富有弹性，蕴藏着力量，展现了自然界的勃勃生机。

“牡丹，花之富贵者也。”唐宋以来，赏牡丹成为长安、洛阳的一大风尚。历来文人雅士以此为题材咏诗作画甚多。沈文媛笔下的牡丹《醉春风》，以墨色渲染枝叶的层次和布局，花瓣色彩浓烈，姚黄魏紫，万种风情，但却洗尽铅华，了无柔媚富贵之气。《国色天香》中主干用焦渴的干笔皴擦，枝干劲挺，花叶厚重而蜡质，用色大胆，但整体效果庄重而富有情趣。应该说中国画的色彩表现与油画、水彩完全不同，沈文媛的画作也注重对象的固有色彩，或墨色交融，或以墨代色，你看《清香四溢》中含露的冠盖荷叶在晨风中摇曳，娇艳的芙蕖欲展还羞，纵情挥洒的线条、痛快淋漓的泼墨、聚散有致的点画、斑驳陆离的光影，让人感受到一种温馨和清爽，既有生活的诗意，又有笔墨的情趣。

外事造化，中得心源。以传统笔墨、西方色彩、现代构成，创风格，展个性，表达对生活的热爱，对自然的敬仰，是画家更高层次的追求。祝愿沈文媛在继承与发展传统的基础上，向前人要技法，向生活要素材，向自然要笔墨，相信会创作出更为灿烂的作品。

（作者系安徽省淮南市政府新闻办主任）

画家简介：沈文媛，1963年出生，安徽无为人。自幼酷爱绘画， 2002年研修于北京画院，主攻写意花鸟尤其擅画牡丹。现为安徽省美术家协会会员，上海齐鲁画院画师，北京画院石齐艺术研究会画家。作品参展或获奖情况：“黄山电视杯全国书画大奖赛优秀奖”、安徽省庆祝建国45周年美术作品展、澳门“东方国际名家教授书画展”、 “中国画新作邀请展”、 “99纪念孔子诞辰2250周年书画大展”、 “牡丹杯”全国著名书画家精品大展赛“佳作奖”、新世纪首届安徽省美术作品大展，并编入画集、入编《纪念邓小平同志诞辰一百周年书画优秀作品集》、入编《中华书画宝典》获银奖、入编“安徽省文艺家”艺术档案等。